重塑辉煌待有时

——玉溪窑简介

玉溪窑始烧于宋元，均烧制青釉和青花瓷器，尤其青花瓷器的烧制是我国年代最早、规模最大、艺术特色最显著的窑口，元明时代是除景德镇窑以外生产青花瓷的重要窑口。已故著名陶瓷学者、故宫博物院陶瓷研究部主任冯先铭教授将江西景德镇、云南玉溪和浙江江山称为中国青花瓷器的三大产地。玉溪窑对景德镇青花以及东南亚诸国陶瓷烧造历史有着重要影响与巨大学术价值，故宫博物院至今珍藏的“元玉溪窑鱼藻纹玉壶春瓶”作为云南陶瓷的重要代表，一直被海内外陶瓷学者所重视，并作为云南文化代表性图例编入《中国通史》第七册。此外，玉溪窑青花瓷作为中国古代陶瓷的代表，先后在大英博物馆、牛津大学博物馆、香港冯平山博物馆展出。
玉溪窑青花活泼而不张狂，自由而不放纵，天真而不幼稚，朴实而不呆板，流畅而不草率，简练而不简单，通俗而不媚俗，曾经在历史上大放异彩。在历经浮沉后，近年来，以云南大学副教授、硕士研究生导师、陶瓷艺术家吴白雨为首的玉溪窑发展研究中心团队在玉溪窑青花瓷的烧制技艺上进行了深入的实践，积累了丰富的经验，其研究开发成果受到了国内外专家一致好评。在他看来，玉溪窑胎质朴素，釉色深沉，画风灵动自然，代表着元、明时代中国人质朴、温雅的高品位审美情趣，表达着玉溪人民愉快、安详、幸福、和谐的美好生活愿望。
如今，玉溪窑青花恢复之本，除了传承玉溪窑原生传统制陶工艺技术，恢复玉溪窑温润古朴的外在特征，延续玉溪窑自然优雅的审美格调外，更为重要的一点是，重建玉溪窑独立明确的学术研究体系，培养当代玉溪窑创新艺术人才，引导公众摒弃花哨低俗的审美品位。吴白雨说：“玉溪窑青花所代表的原生、质朴、内在的审美格调，是当今国际陶瓷艺术界追求的核心价值；玉溪窑青花的烧制，是云南陶瓷艺术家不可推卸的责任。”
尽管玉溪窑的复兴之路充满了艰辛，但通过各方面的努力，终于将没落的文明碎片逐渐拾起，重新绽放出耀眼的光芒。2013年6月，玉溪古窑遗址被列入国家级文物保护单位名录；2013年10月，“玉溪窑发展研究中心复烧元明时期玉溪窑青花代表作品展暨学术研讨会”在玉溪市博物馆召开；2013年12月，“玉溪窑青花瓷烧制技艺”被列入第三批云南省非物质文化遗产保护名录；2014年8月，玉溪窑开发的瓷器在“创意云南·2014文化产业博览会”上一举获得了云南省工艺美术第八届“工美杯”精品评选银奖。从不断取得的这些成果中，让人们看到了玉溪窑重塑辉煌的希望。
目前，玉溪窑发展研究中心计划将研究成果转化为产品并推向市场，让玉溪青花瓷走进玉溪千千万万百姓家，从而走向全国，乃至全世界。